游戏？你还需要什么——“过关”篇

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       电子游戏的诞生，拉近了普通大众与高科技的距离。在诞生的初期，电子游戏还只是被一些计算机领域的佼佼者在紧张繁忙的工作闲暇之余用来解闷。随着计算机技术的不断发展和个人PC的普及，电子游戏终于走出深巷，被大众所追逐和热捧。电子游戏所营造的那些场景、人物、故事曾经让多少人彻夜留恋。
       从诞生到现在，电子游戏无论是从种类、内容，还是从画面效果、人工智能等方面都发生了很大的变化，惟有“过关”两个字始终贯穿了游戏的发展历程。几乎所有的游戏制作公司都设立了Level Designer这个职位。过关既是过程，也是结果。作为过程来看，玩家从娱乐中体验了刺激和快感；作为结果来看，过关是对玩家能力的一种肯定，玩家心理上得到了满足。从这个角度来看，似乎不过关，游戏就没有玩下去的必要。真的是这样的吗？让我们来仔细分析一下这个问题。
电子游戏的本质就是虚拟经历。它可以让我们去体验那些在现实生活中中几乎是不可能、甚至完全不可能的经历，所付出的代价却是微乎其微的。杀人放火、带兵打仗，开一辆做梦都不敢想得到的豪华赛车在车流不息的大街上狂奔，去一个九死一生的地方冒险，同那些平时看到都害怕的怪物酣战，等等。所有这些都可能是我们每个人所畅想的，但恐怕没有一个人敢或者能去实践它。电子游戏为我们虚拟了这一切，不必考虑会死多少次，不怕撞翻多少次车，所有这一切都可以从头再来。这里不但有后悔药，而且不限量免费提供！这种诱惑力恐怕是任何一个人都无法抗拒的。可见游戏吸引玩家的根本就在于“虚拟经历”。只要所提供的是一种虚拟的经历，对玩家就会有吸引力。“过关”抓住了人性中好胜的一面。从娱乐的角度考虑，所有能给玩家在视觉、听觉、心理等等方面带来冲击和震撼的东西都可以作为游戏的素材。这样一想，我们就不必每款游戏都遵循那个千古不变的东西——“过关”。
图形技术的发展，极大地刺激和促进了电子游戏的发展。从最初的2D图形到如今的3D图形渲染技术，绚丽的游戏画面给玩家带来了视觉上的极大满足。华丽、壮观的场景，逼真的人物造型，各种光、影特效的实现，所有这些都让玩家大饱眼福！事实上，如赛车、模拟飞行等类型的游戏就主要强调了游戏画面的渲染效果，而情节则很简单。让我们设想有这样一款游戏，暂且起名叫“恐怖之旅”吧。玩家在游戏中无须完成一项项任务、通过一个个关卡。玩家只需按照提示选择各种旅行路线，在途中体验各种光、影、音等特效所带来的恐怖经历，从而获得一种满足。相信这样一款游戏也一定会吸引来玩家们的眼球。
从某种意义上说，“恐怖之旅”应该是界于游戏与电影之间的一种娱乐产品。nVIDIA在力推其新一代图形处理器及Cg语言的同时提出了一个Cinematic Render的概念，为图形技术的发展指明了方向。随着顶点渲染和像素渲染技术的不断发展，图形处理过程中的自由度越来越大了，这就为设计者提供了很大的空间去发挥和创造。我们所看到的游戏画面也不会再单调和千篇一律了。
游戏的发展基本遵循了一个“画面——情节——画面”的循环过程。当新的图形处理技术给人们带来了视觉上极大的震撼后，玩家们又开始追求情节的多变和曲折；而当图形处理技术再一次获得突破，图形渲染更进一步逼近真实，玩家又会回过头来追捧逼真的画面效果。如此周而复始的循环，推动游戏产业的不断发展。

treey2001

不错！！
^_^！

SlaughterAngel

唉，过关。过关是什么？过关只是对玩家目前状况的一个定位，告诉玩家你现在赢了、输了或者可以休息了。为什么要过关？玩家在之前的游戏过程中所积攒的或者所发掘的焦虑情绪需要得到释放，那么这种释放过程在游戏一个阶段的胜利或者破坏中（注意，胜利和破坏要加以区别）完成。在下一次焦虑积攒之前要给与玩家一定的休整时间，并且也为新的游戏流程起一个开端。如果没有这一“过关”，玩家很快便会对游戏产生适应疲劳。从而影响游戏的进行。

关卡发展至今决不是说可以不要了，只是越来越具有隐性和流畅性。特别是近年来大行其道的AVG和RPG游戏，这两种类型游戏都是采用的隐性关卡，让玩家在不经意之间就完成了情绪和状态的调整。而且关卡的设置是对一个游戏设计者对游戏和玩家控制把握能力的最好考量。
     而你所说的“虚拟经历”，只是一种置入感。于过关并不冲突，置入感是游戏性的一部分，但不可能说光有了置入感就有了游戏性。请注意

congy

没看懂你在说些什么，能说一下中心思想吗？

爱之协奏曲

什么东西,你没有做游戏策划的天赋.
我劝你还是去做别的,别想在游戏界混饭吃.

爱之协奏曲

你连游戏是娱乐也不清楚.