奥飞娱乐的全景式VR、AR布局

Chengsoul

　　2016中国VR/AR峰会于4月16日在北京拉开了帷幕，在这场千人盛会上，集中了来自政府主管部门、学术界、产业链等各方超过40位大咖级别的人物。作为娱乐产品VR影响力最大的企业，奥飞娱乐首席战略官李斌获邀上台，为在座的各位畅谈VR如何改造娱乐业，同时也披露了奥飞在VR领域的布局。

　　从对娱乐产业的影响开始切入，李斌详细分析了娱乐产业最终极的体验和梦想的形式就是VR和AR。从《游戏王》的卡牌召唤怪兽对战系统，到《刀剑神域》通过VR/AR穿越到游戏中屌丝秒变高富帅，再到《黑客帝国》和《盗梦空间》的跟现实生活不同世界观的虚拟世界，在这些影视和动漫作品中都寄托了我们对于VR和AR最极致的幻想，也是奥飞娱乐一直努力的方向。

　　接着，李斌剖析了什么才是真正的泛娱乐。如今围绕IP进行的影视剧，游戏的开发，再到线下成为消费品，构建主题公园，这一切的研发和发展都固定在原有产业的固有逻辑里面。每个产业都有着其固有的开发模式和开发周期，一个IP从曝光到发展成成熟的产业链往往要经过长达数年的时间。

　　而真正的泛娱乐应该是当你有一个想法，有一个系统能够立刻根据你的想法给予你反馈，把你所想的场景，人物，性格第一时间呈现给你看。这里面什么部分可以做影视剧，什么部分适合通过电影呈现，哪个部分适合在游戏里面运用，系统都可以自动完成这一切的分析和选择。在奥飞未来的蓝图里，一本好的小说，甚至只是一个好的剧本，不需要一两年才能看到成品，一两月你就能看到一个非常清晰关于这部小说的影视化之后的影视集的Demo或者体验段落，全景式的完全展开式，开发构架。从对娱乐产业的影响开始切入，李斌详细分析了娱乐产业最终极的体验和梦想的形式就是VR和AR。从《游戏王》的卡牌召唤怪兽对战系统，到《刀剑神域》通过VR/AR穿越到游戏中屌丝秒变高富帅，再到《黑客帝国》和《盗梦空间》的跟现实生活不同世界观的虚拟世界，在这些影视和动漫作品中都寄托了我们对于VR和AR最极致的幻想，也是奥飞娱乐一直努力的方向。

　　目前业界不得不面对的问题是如何将谈到的一切都联动到一起去。在能够遇见的将来，VR/AR做到和电影一样的光影效果，但是这仅仅是最基础的一部分，声音，动作，触感，这一切都是需要完整复制到虚拟环境中去的，如今的头盔和眼镜只能解决单纯的视觉问题，而奥飞娱乐已经开始着手在动作，声音和其余的方面上进行突破。

　　虽然现在技术上仍然有很多难以解决的问题，但并不代表现阶段我们只能傻傻的等待技术的更新。奥飞娱乐从开始进入VR领域至今，从来都是去让自己适应VR，而不是让VR来适应我们。目前普遍硬件水平跟不上，我们就调整产品设计思路，改变开发思路，整理产品逻辑，使奥飞娱乐的VR产品能够适应现在的环境。

　　今天，许多人在讨论技术模式和商业模式到底谁强谁弱。VR和AR应该抛开一切固有的成见，就如同商业模式和技术模式一直都是相互推进过程一样，VR和AR也应该是互相推进，共同进步的。

　　基于以上的布局，奥飞在今后的业界的合作大概会分为以下几块：

　　1.在IP世界观方面，与灵龙文化合作，制作世界观体系且适配东方文化的IP内容。业务链条为影视动画制作、媒体发行、互动娱乐、消费品开发、主题馆等。

　　2.在动作输入方面，与诺亦腾合作，提升动作捕捉技术能力，将动画制作、电影拍摄、游戏开发沉浸式娱乐产品的体验做得更好。

　　3.在IP运营方面，与泽立仕合作，在影视和演艺行业应用了动捕技术和全息投影技术。当IP注入人格，并与泛娱乐产业进行多场景融合，展现出很多发展前景。

　　4.全景视觉内容，与互动视界合作，使得沉浸式的交互娱乐在全景视觉的情景下得到更好的体验。

　　5.游戏内容，与TVR（时光机，Time of VirtualReality）合作，在这个组合中，内容，交互，平台三者协同合作，是值得我们借鉴的内容制作流程案例。

　　6.在硬件终端方面，与乐相科技合作，VR的硬件，APP，内容和平台应该进行深度的结合，才能给用户带来顺畅的体验。

　　随着VR/AR技术不断成熟，这个行业必然会发生指数型的爆发增长，而奥飞，如今就站在这个爆炸的前端。