单机手游化的试水，对国产游戏行业会造成怎样的蝴蝶效应。
《原神》这次真出圈了。
发布一个月后，玩家间围绕《原神》“抄袭氪金之耻还是国产游戏之光”的争议不但没有平息，反而甚嚣尘上。
10月14日，全球知名游戏媒体IGN在评测中称“《原神》是今年最令人激动的游戏”，并打出了9分的超高分，将讨论推向第二波高峰。
日本权威游戏媒体《Fami通》近日也给出评分：9/9/9/8 [35/40]。如此，《原神》以总分35分卡着门槛，跻身白金殿堂。
这是中国游戏史上首次有游戏获得IGN 9分和白金殿堂荣誉。并不出人意料的是，国内玩家没有欢欣鼓舞，反而戏称之为“至暗时刻”。IGN中国分站甚至在微博公然跳反：总站评分不代表我们分站观点。
子公司怎么能和总公司对着干呢？这一刻半泽直树附体
再看国内手游分享社区taptap上，原神目前仅有4.7分。
究竟发生了什么。是国产游戏终于站起来了，墙内开花墙外香？还是老牌资本主义游戏媒体一天天坏下去，纷纷恰饭收钱？这是公平性的沦丧，还是审美力的扭曲？
硬糖君无意研究米卫兵、米黑和吃瓜群众之间的争执细节，而是站在一个游戏从业者角度，尝试对《原神》和米哈游的现状做一份产业向简要报告：
《原神》吸金能力和成本分析，米哈游输掉口碑赢了收益？
《原神》是二次元智商税收割机吗？为何口碑如此两极分化。
单机手游化的试水，对国产游戏行业会造成怎样的蝴蝶效应。
公测10日，收入1亿美元
鉴于米哈游尚未上市，没有财报可以查阅，收入数据我们只能做估算：
9月15日，《原神》pc端技术性开放测试，首日收入业内估计约7000万元，至9月底有望超4亿元。9月28日，手机端上线，根据Gamelook援引数据机构sensor tower消息，截止到10月7日，全球Appstore和Googleplay收入近9000万美元。
但该数据并未计入国内安卓端的收入。且《原神》此次没有登陆常规小米、华为等分成过高的安卓商店，仅保留了B站渠道服，还引发了“抵制吸血渠道商”的讨论。
最后，还有ps4端收入——真的会有人在ps4上玩《原神》吗？
会的。PlayStation官方博客宣布，《原神》获得了9月PS4国外玩家票选最佳新游奖。
总而言之，《原神》全平台收入相加，过1亿美元早已板上钉钉。首月总流水预测可能超过20亿元人民币，米哈游此次可以说赚到盆满钵满。
1亿美元，恰好也是《原神》的研发+宣传成本。
该数据来自米哈游总裁刘伟的采访。很多玩家质疑其水分，或认为其中大半是宣发费，但我们可以略作计算：
研发成本的大头，对游戏团队而言，一般在人力支出上。按《原神》2019年公开信中的说法，立项3年，从最初60人到逐渐扩大到400人团队。再参考米哈游招股书中人均年薪40.5万元，40.5w x 400人 x 3年≈5亿人民币。而人力成本计算，还应该大于工资额。
其它研发支出，诸如外请的高品质配乐、知名声优配音、动作捕捉设备和人员，以及游戏引擎和其他技术授权费用等等。这一块听起来高端，反而没想象中高昂。在大型游戏项目里，这些几十万、几万美元的开支甚至可以几近忽略。
至于宣发成本，很难直接估算。有小道消息称《原神》整个大推期间，全渠道宣发预算为6000万元。我们在9月买量手游榜前50上，没有发现它的踪影，可以视为对这个数字的一个佐证。
在路人眼中，本次《原神》宣传在各大平台可谓铺天盖地，不知砸下多少营销费。“黑红碰瓷说”、“主播三七开返还说”纷纷出现。但仔细观察不难发现，不少流量其实是自带干粮。
回顾《原神》的“黑红之路”：2019年6月，原神pv释出，因和《塞尔达》相似元素过多，引发玩家质疑。同年ChinaJoy游戏展上，一名玩家前往索尼展台，怒砸（自己的）主机抗议《原神》登陆ps4，更将抄袭风波推向沸点。
此后一直处于风口浪尖的《原神》，无论夸还是骂都能引来众人好奇。很多媒体和up主的报道，其实算是“蹭热度”。以《崩坏》系列视频成名的B站游戏UP主卡特亚在直播中就表示，近期他因《原神》攻略涨粉40w，一跃成为百万up主。
由此可见，《原神》1亿美元成本言之不虚，且大部分花在研发上。那问题又来了：为什么《原神》的品质和内容量，让玩家认为不值这个钱？
《原神》是款什么游戏？
大型商业游戏不同于独立游戏的灵光乍现，最需要技术的积累和工作流的完善。从原画—建模—材质—纹理—光照—动作—特效—音效—镜头，以及程序实现之间，因为缺乏积累和组合，每个环节都可能产生难以预估的折损，导致成品偏离策划最初的构想——无法实现的构想，则可被反证为并不合适当前的水平。
团队规模越大越难管理，超过百人就已内耗严重。400人，3年，《原神》的研发过程恐怕有大量耗费在试错和重建上。欧美老牌游戏公司，1亿美元足够开发两个3A大作。米哈游亏就亏在预期目标过高，而大型项目的经验不足，试图弯道超车，却险些冲出赛道。
《原神》最为人诟病之处是抄袭《塞尔达》，但这一点我在体验后倒觉得不如预想那么严重。
如何界定抄袭？对于画风模仿、动作接近乃至玩法相似的游戏，无法简单都归为抄袭。除非直接模仿形象、甚至扒取素材，才能定为实锤。到那时，任天堂的法务部也不是吃素的。
而纵观游戏发展史，就是一部互相学习、借鉴和融合的历史。当你模仿而不到位时，抄袭倒不如说是“越级碰瓷”。
爬山、滑翔、元素，都只是浅层的相似，并无玩法级别驱动
另一些玩家的形容更准确——“缝合”。缝合不违法，但缝合的最大问题是逻辑不能自洽。一砖一瓦都很扎实，可建筑师其实没想好要盖一个什么样的房子：美则美矣，灵魂分裂。
《原神》是开放世界吗？它更像披着开放世界的皮，行线性任务流程之实。
米哈游很可能在立项初期，以开放世界为目标做了宏大设定，形成美术需求。但美术做出来后，想在如此大的地图上自由探索，需要海量的游戏内容来填充。自由度越高，出Bug的可能性越大，整体制作难度也呈几何级数上升。
游戏制作，实现永远比设定难，无趣总比失控强。《原神》退而求其次之后，世界，有了；开放，算了。
《原神》算单机大作吗？整体内容未免有些贫瘠。主线任务中规中矩，战斗算不上很出色，元素反应和角色搭配的乐趣不足，主要游戏内容不到三十小时就能体验完毕。30级以后，陷入“上线做一做紧张刺激的签到活动”和日常的无聊循环，新鲜感消耗殆尽。
目前仅开放了两张地图——据称后期还有五个地域，这类风格设定差异化的地图，美术资源难以复用，大多需要单独建模。地图完成度只有七分之二就面世，也体现了米哈游对进度掌握和资源分配缺乏经验。
蒙德、璃月两张地图风格迥异。中国风的璃月景致，初见堪称惊艳
那么，《原神》是否更接近传统的端游MMORPG？
MMO和单机最重要的区分，是拥有人与人之间的社交互动：互助、竞争、结盟、对抗。即PvE之外，还须PvP和PvBB的驱动力。社交体验对设计要求极为细腻，非一时一日之功可打磨完善。
而二次元自闭基因的米哈游，显然缺乏这方面的积累。在《原神》里，你除了打开联机模式时能和朋友刷刷副本，并不会随时遇到其他玩家，谈何社交？而一个面向宅人的游戏，是否应当加大力度推动社交，其实也有待商榷。
所以，《原神》还得算氪金抽卡手游？硬糖君的判断是：手游以上，大作未满。纵然有种种缺陷，但在这个品类中，《原神》对市面上的竞品足以造成降维打击：
惊艳的二次元角色设计 、唯美的卡通渲染画面和高标准的配乐，在大多手游连像样的3D主城地图都没有时，伪开放世界也堪称领先。
如果米哈游一开始就往这个方向宣传，想来也不会招致这漫天批评，还能牢牢把握住《崩坏》系列建立起的二次元玩家基本盘。但显然，米哈游的野心不止于此，他想迈向更广阔的天地。
“原神”“黑神”，谁得其神
有人的地方不但有江湖，还有鄙视链。游戏鄙视链以平台划分，泾渭分明：主机＞掌机＞PC端＞＞手游。以收费方式和类型划分，也存在天然壁垒：买断制单机＞时长收费制网游＞道具收费制网游＞＞氪金抽卡型手游。
买断制游戏，像爬山。山就在那里，你买了门票前往攀登，在这个过程中沉浸、探索、获得体验。
而氪金抽卡手游更像平原上漫步，没有门票，但有很多小坑。你花出去的钱，更多为了填平一路上不快乐的马里亚纳海沟。它们贩卖的重点不是游戏过程，而是角色本身的吸引力，和抽卡时的刺激感。
满仓压上，一把梭哈！抽卡一单648，几乎是两个《塞尔达》的价格，在爆率过低的卡池里可能激不起一点水花。正因如此，在玩家心中，氪金手游想进入殿堂，比骆驼穿过针眼还难。
《原神》事实上搅乱了这两条鄙视链，做全平台谋划，在单机壳里加入氪金手游要素。
米哈游为何那样？我们把时间线稍微往前拨一点。对于创立8年、员工过千的米哈游来说，今秋称得上多事之秋：
主动撤回IPO申请，三年筹备上市，最终折戟沉沙。上市失败的原因，普遍被认为是其过于依赖单一IP《崩坏》系列，产品线不够丰富，导致抗风险能力不足，后劲令市场怀疑。
为弥补这一缺陷，米哈游先推出律政推理恋爱游戏《未定事件簿》。一个媚宅功力深厚的公司，做起乙女向游戏竟然意外地可圈可点，获得了不错口碑。
未定里对米哈游三位创始人的自黑
而《原神》也必须摆脱“崩坏四”的市场认知，以更高大上的形态面世。同时还要获得商业上的成功，才能向资本市场交出一份合格的投名状。
如今，《原神》初战大捷，对国产游戏会产生怎样的影响？最大可能，是影响部分国产单机游戏往手游发展。
或者我们换个更形象的说法：今夏游戏科学用《黑神话：悟空》给国产单机大作推开的一条门缝，经过秋天《原神》这一波，说不定又关回去了。
毕竟，单机赚钱，实在太难了。
国内近年商业单机的天花板《古剑奇潭三》：研发成本4000万，发售600天，卖出136万份。
首发价格99元，考虑到随后不断打折，一周年后长期在39元左右徘徊。再加上平台30%分成，稍加折算也知道没太多盈利——据说是盈利的。《古剑》还有部分收入来自影视版权，但这种变现周期较长，又逢影视寒冬，《古剑三》能否重现一二的辉煌，尚未可知。
根据前上海烛龙员工近期爆料，《古剑三》主创核心已于上月离职，包括主程序、首席架构师和美术总监。研发三驾马车的高层集体离职，《古剑四》恐怕不容乐观。已有IP加持的《古剑》尚且如此，其他小游戏厂商更无法仅靠单机生存下去了。
从某种角度来说，国产单机游戏还处在筚路蓝缕的原始摸索阶段。也因此，游戏科学在做了两个手游能够养活自己之后，毅然转头去开发单机，勇气和成果都令人感动。他们用UE4引擎制作的《黑神话》实机演示，一夜达到千万级播放量，不知撼动多少游戏人的心：我也想做这样的游戏，不为赚钱，只为给职业生涯里留下一枚勋章啊。
但作为一个UE4练习时长两年半的游戏策划，我在羡慕之余也会有许多担忧：盛名之下，全是压力。越是高技术含量的游戏，越需要工业化，不单指团队规模，更需要整个管线上都站着专业人士。
初期精英小队，后期扩大化后还能有这样的执行力吗？引擎本身无论多强大，也只是提供工具。前文所提到《原神》研发中的问题，《悟空》同样无法避免。13分钟DEMO和正式成品之间还隔着漫漫长路。他们最后能否达到预期？
个体的生存压力尚可忍耐，可公司最终是要盈利的。烛龙这样的单机老牌会否转向氪金道路？后起之秀游戏科学，又能否坚持走完西天取经之路？让我们三年以后再回头来看答案。
说回米哈游，它也曾由三个学生为爱发电创立，搭乘二次元的能量幸运起飞。故事的最后，恰如我们喜爱的游戏剧情所讲述的：探索深渊过久，勇者已无法离开深渊。一代代屠龙少年，终将化身下一条巨龙。
作者：折花
来源：娱乐硬糖
地址：https://mp.weixin.qq.com/s/1671O7R18H-7hPHb78y6wg
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发表于 2020-10-26 10:00:04
