王琦（微博名：W王小琦Q），艺数绘讲师，拥有15年传统绘画经验，4年CG绘画经验。擅长欧美写实概念气氛图，曾就职于游戏研发公司，游戏外包公司。曾参与的项目有：《刺客信条》、《乱斗西游》、《天魔劫》、《龙族》、《真三国无双》、《镇魂街》等。本文中，王琦将和大家分享“构图”方面的绘画心得。
视频讲解：https://v.qq.com/x/page/b0831mo0n2f.html
笔记要点
一目了然的主角是如何进行衬托的？
首先这是一个庞大而繁琐的问题，并不是一两句话就可以简单带过，这里我通过下几点为大家详细讲解。
A.巧妙借助点线面与光源的配合使用；
首先我们先带着点线面的思维方式来思考这个问题，著名画作葛饰北斋《富岳三十六景》系列之《凯风快晴》中，我们一眼识别的很清楚，山头部分正是视线中心所在。与此同时，我为大家简化成右半部分的剪影缩略图。线的指向性与面的铺垫性再加上点的点缀性完美结合，促使视中心的诞生。也就是点线面同时存在最密集的部分正是主角的位置。
点的频繁出现会增强线的感受，我们会不自主的将断断续续的点联系成一条无形的线，因此聚焦的方式变得更加微妙，同时我们在带入光这个巨大的载体，画面则会生动自然。
个人作品《必经之路》也是同样运用了这样的手法总结一句话：点-线-面-光的结合。
B.扩大主体景物的领地意识；
（左）柯罗《孟特芳丹的回忆》1864年和（右）雷东《维奥蕾特.海曼像1910》
我们一起来看看这两幅画的“领地意识”，主角不在大小，而在乎他与周围事物的清晰领地的隔开。让主角周围更加空荡，这样可以更加凸显主角的独立性。
这里贞德的站位与周围士兵有一段距离，蜘蛛侠与后面书柜之间用空气透视隔开，这里用相同的方式与上面两张艺术作品对应。
C.剪影的跳跃率；
这里我用两幅莫奈的作品为大家讲解。左面的剪影跳跃率大于右面，所以左面这幅画的主角特征更加明确，下面我再用自己的画来解释如何把上面两幅图的规律灵活运用。
左面的方式是在提高剪影跳跃率、右面是降低牛头人的剪影跳跃率
D.让主角色彩更加清晰明确；
如果画面的色彩过分沉重，增色处理可以有效缓解这样的状况，即使不改变主角本身的颜色，只要适当添加鲜艳的颜色对比，就可以让画面变得豁然开朗，不过要适当注意面积对比，不破坏色彩平衡。
下面是我的作品。红色的主角夹杂在绿色的环境当中，红绿形成了鲜明的对比，这个过程当中要注意的是红色面积要较小，因为这属于主角增色。
在这张图当中，红色和橙色是唯一两块突出的色彩。突出的原因是，在色彩构成方面，他和主色彩绿色基调形成了鲜明的互补和对比的关系，这也是在主角身上增添色彩的一种形式，当然这些次要的角色例如左右两侧的士兵，则可以使用红紫色和大量的蓝色，因为这样既可以保证他的色相又可以削弱他和主基调色彩的对比，右面蜘蛛侠的脑袋也是如此。
E.螺选购图的合理使用；
左面这一张是著名的《神奈川冲浪图》他非常完美的诠释了什么是螺旋构图，完美的切割了画面。我们只需要把主角坐落窜于构图的交界处就好。
F.肢体的交织以及人物后方的空间利用；
这三种情况陈述了三种不同的情绪，传递性给予人主角的强化，类似女孩和女人同时看着男孩则男孩被可以强化。目光的互动性则相对单纯的体现两个人之间的情感，当目光的一致性产生了则证明心灵相通，或友好关系或统一战线。
G.实现的后方表现对往事的怀念或惆怅；
后方的空间表现的是过去，而人物的前方标明的是未来，所以我们可以根据我们想要的不同主题来采取不同的绘画手段。
这里让蜘蛛侠后面摆放了很多的分镜的目的，同样也是在利用角色背后的空间。
作品欣赏
来源：腾讯游戏学院
地址：https://mp.weixin.qq.com/s/Fo68zGQBH9X8i4Rc2I-ryg
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发表于 2019-1-28 13:52:21
