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“大家好，我是角色原画设计师虫子
今天和大家分享下我的工作和设计经验
漫漫10载，概括成三个部分（好像在看简历）
大家一起
看能不能找到和自己相似的足迹”
2011-2014 前期--法宝，武器，T字模
2015-2018 中前期--体验不同项目风格角色设计
2019-至今 次时代手游--不确定的趋势
Part1 2011-2014
第一家公司的整体气氛像一所大学，与其说是工作，不如说是在其中学习。有充分的时间创作完善作品。大家互动频繁，学习气氛浓重。当时我作为一个新人，主要负责项目的武器法宝部分，简单给大家介绍下。
下面3个法宝用的是最基本的设计方法：
在原有物体基础上加装饰，颜色，构造，或者略改形体（跟主体没有关联，关联不大，或者不明显）。
上面的葫芦和剪刀只是加了些装饰性的花纹，石头也仅仅是改变了色彩。这样的设计能满足小部分的工作需求。
除了这种最基础的设计思路，我们还可以再延伸出3个设计的方向：关联性，近似性，改变状态。
1.关联性
从科普，常理，文学，哲学等多方面相关知识找到与之有联系的概念和元素进行结合。
黑暗葫芦 葫芦+黑暗元素，攻击性元素=危险
因为是可以造成伤害的法宝葫芦，所以给葫芦增加了锋利的装饰和眼睛这样的黑暗元素，由此可以增加法宝的攻击性。
2.近似性
整体类似：灯笼法宝，鸟笼的整体形象和灯笼非常相似，所以把灯笼的主体替换成可以发光的鸟笼。
部分类似： 宝塔法宝，把每层都用莲花来替换，最终组成类似宝塔的形状。
3.改变状态
为设计改变或增加合理的状态（维度，温度，时间，赋予生命和情节）。
一张平面的简单书卷，用类似全系影像的原理把图画成立体的，对二维空间增加第三维度，让设计焕然一新，像山河杜撰图一样。
4.组合形式
生死簿：关联联想+状态改变
提起生死簿，可以通过关联性想到鬼魂。然后通过状态改变，给鬼魂增加想从书卷里逃跑的情节。
除了武器和法宝，当时还画了少许装备。那时的设计理念大概是：现代剪裁加传统细节设计。细节设计很多，最多只有1/3留白。
刚入行的前3年很幸运，在新人阶段加入一个开放的公司，自己也精力充沛，配合自律和钻研精神，给自己今后的工作打下一个好基础。
Part2 2015-2018
这几年应该是手游发展黄金时期。众多项目百花齐放，每一个设计者都能找到自己喜爱的设计和绘画方式。此时参与的游戏风格多，探索了不同风格和设计方向，也是非常值得怀念的时期。
某实验的小项目，角色是用扁平化的思路来绘制的。参与制作这样风格独特的项目也是有趣的。
我们可以用法宝的设计方法来设计角色。
上面的卡通僵尸都是用关联性和近似形来设计的。比如僵尸1把脊柱替换成了近似形状的弹簧，僵尸3加入和士兵有关的弹孔伤口。
但真正的角色设计不应该简单地从物化它的方向去考虑。
总结了设计角色的几个大致出发方向：
1.有原型的形象的角色（侍魂项目）
2.从自己喜欢的影视，游戏角色，手办，或者现实中的人着手
3.为角色编故事
我们详细来分解。
1.有原型的形象的角色
我们总会遇到有原型文案的需求。例如我曾有幸参与制作了SNK的侍魂手游项目，需要画一些同人角色，这些角色并不需要在设计上太费脑筋，所以那时可以把精力放在绘画上，学习前辈们的绘画风格。
霸王丸同人，增加了少许装备细节
然后根据日本传统妖怪的文案进行发挥，给侍魂项目绘制了原创的角色。
肌肉异常发达的恶鬼
大天狗
2.参照自己喜欢的影视动漫形象，游戏角色，手办（速度快，效果好，迎合商业规则）
这样做虽然很商业，但有很大的风险。如果参照过度被玩家如果认出来，会给项目造成极大的不好影响。
“参考”过于严重
3.为基本形象塑造故事，增加情节
我们从0开始塑造角色，逐步给角色增加情节，给玩家传达直观的角色信息，丰满角色性格，这才是我们应该专注的设计路线。
盲眼复仇者（蝙蝠）
这是一只卡通蝙蝠宝宝的进化三阶段，我们给它安排一个属于它的故事：
初始，它是一只天真无邪的蝙蝠小宝宝；
转折，在成长的过程中，他被坏人挖去了双眼 ；
剧变，它决定复仇，复仇的决心让它成为一名出色的猎手，通过声音来寻找他的仇人。
脚夫
把脚设计得和龙珠的人造人一样强壮，这样他就可以背负很多东西；最后再给他头上骑一个穿着华丽的小女孩，看来这个脚夫还身兼仆人的身份。这样可以增加脚夫的信息量。
驯龙+机械
以冰与火中的龙女作为原型，给驯龙师增加了未来机械的元素。玩家一眼就可以知道她通常是用什么方式攻击敌人。
弱小萝莉+机械重装
沉重的机械和柔弱的小女孩形成了鲜明对比。目镜，脏兮兮的手套，身上的工具，让玩家知道她精通机械改装。
上面的2个角色设计，给他增加了超能力，左面的变态家伙心智明显不够健全，这么大了还是很喜欢玩玩具，他的超能力是自己的血像硫酸一样拥有腐蚀性，它用自己心爱的水枪来抽取自己的血来攻击敌人。右面的家伙从小就可以控制水分子，他通常把自己包裹在巨大的水元素之中，保护自己和攻击敌人。
2015-2019这3年，借助游戏行业的黄金时期，度过了一段愉快创作的时光。相比现在美型至上的游戏美术设计风格，那时候的游戏美术更重视的是趣味性。但这之后，年轻玩家的审美出奇地变得一致起来…一切设计都开始要给唯美让道。
Part3 2019-
次时代手游，开始不确定的趋势。美术同质化严重，除去千篇一律的二次元少女风格游戏，次世代游戏朝摄影师概念化发展，与其说是原画设计，不如说其为工业设计，时装设计。
此时我主要的工作是给项目设计坐骑，武器等。
传统形象融入新元素
一只龙坐骑，被机械和魔法改装，让它看起来不那么传统。
发掘新的途径
把帆船当坐骑，或许这个点子还没有在别的游戏里出现过。如果三维支持的话，巨大的船帆可以做成显示屏，上面播放有趣的动画。
创新
策划文案是一个木偶坐骑，人坐在木偶上飞行。不过作为设计者我们的想法远比他们更加深远，看看这个坐骑，是我们控制着木偶？还是木偶控制着我们？
除了坐骑之外，还有一些武器跟大家分享:
法球武器
隐藏在球体里的机械眼球让这个武器似乎有了生命，像是一个小怪物。
法球武器
用近似形的方法把主体换成了蜷曲的幼龙。睡眠状态和幼龙配合类似心电图纸一样的飘带。
这是武器剑的拟型，在医护相关的节日上线。我们把它主体变成了针管，再加入一些医疗的元素。至于小刀，完全被变成了棉签。
以目前的形式来看，我的设计方向应该不是主流的，大家可以作为参考~随便看看，不要当真哈哈
最后，谢谢观看。
作者：美酱
来源：祖龙娱乐美术中心
原地址：https://mp.weixin.qq.com/s/Xw7EpzT6e-b45EGC8hFXzA
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发表于 2020-7-28 11:08:55
